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Obras de paul klee
Paul klee para niños
Paul Klee (alemán: [paʊ̯l ˈkleː]; 18 de diciembre de 1879 – 29 de junio de 1940) fue un artista alemán nacido en Suiza. Su estilo, muy personal, estuvo influenciado por movimientos artísticos como el expresionismo, el cubismo y el surrealismo. Klee era un dibujante nato que experimentó con la teoría del color y acabó explorándola en profundidad, escribiendo sobre ella ampliamente; sus conferencias Escritos sobre la teoría de la forma y el diseño (Schriften zur Form und Gestaltungslehre), publicadas en inglés como Paul Klee Notebooks, se consideran tan importantes para el arte moderno como el Tratado sobre la pintura de Leonardo da Vinci para el Renacimiento. Tanto él como su colega, el pintor ruso Wassily Kandinsky, enseñaron en la escuela de arte, diseño y arquitectura Bauhaus de Alemania. Sus obras reflejan su humor seco y su perspectiva a veces infantil, sus estados de ánimo y creencias personales, y su musicalidad.
Cómo murió paul klee
En el marco de la preparación de la exposición Klee/Aguéli, 2016, los conservadores del museo examinaron las obras de arte sobre papel de Paul Klee. En 2014, Peggy Bonnier donó dos obras de Klee que se sumaron a la anterior donación de siete obras de la colección de Carl Gemzell. Las obras han sido conservadas y han recibido nuevos montajes y marcos que respetan la presentación original de Klee.
Es característico de las obras sobre papel de Klee el hecho de que a menudo utilizara una gran variedad de materiales de soporte, como el papel de periódico o el reverso de las impresiones gráficas, y, por regla general, siempre están adheridas a un soporte secundario de cartón fino. Gracias a la catalogación de la obra del propio Klee, y a la información de su hijo Felix, se sabe que Klee montaba él mismo sus obras sobre papel y fabricaba su propio engrudo (Quabeck). A veces trabajaba al aire libre, lo que puede contribuir en parte al aspecto vivo y ondulado de los papeles.
Para sus soportes secundarios, Klee utilizaba un fino cartón de fibras de madera recubierto de papel. Cada medida exterior era considerada individualmente y a menudo eran decoradas con líneas pintadas a mano. Klee podía entonces añadir la fecha, el número de catálogo y, a veces, el título bajo el cuadro según su propio sistema. A partir de 1925, su numeración se hizo cada vez más críptica, sustituyéndose finalmente por un código de letras y números, que disimulaba en parte el alcance de la prolífica producción anual de Klee. Estos soportes secundarios simplificaron la entrega de las obras de Klee y facilitaron su presentación. Históricamente, esta práctica de presentación ha sido ignorada cuando las obras han sido montadas de nuevo según los ideales posteriores de enmarcación. En muchos casos han recibido marcos decorativos dorados y el soporte de cartulina se ha doblado o recortado durante el enmarcado para que quepa en marcos más pequeños o para que se ajuste a la presentación tradicional de los cuadros. Estas alteraciones anteriores han dejado de lado y han ignorado las propias intenciones de Klee y su atención al detalle, que son aspectos importantes en la presentación de sus obras de arte sobre papel (Kaiser Schulte et al).
Jackson pollock
Paul Klee (1879-1940) fue un pintor suizo-alemán considerado uno de los más grandes artistas modernos y conocido por su estilo altamente individualista. Su obra está asociada a muchos movimientos artísticos, como el expresionismo, el cubismo y el surrealismo. He aquí 10 cuadros famosos de este revolucionario artista.
Muerte y fuego fue pintado el año de la muerte de Klee. En este cuadro, pinta su propia máscara de muerte sin compasión con una calavera en el centro y la palabra alemana para muerte, “Tod”, apareciendo en la cara.
Una de sus obras más importantes del periodo de la Bauhaus, Paisaje con pájaros amarillos, destaca por sus brillantes colores y sus temas subyacentes. En 1995, el cineasta experimental Kostas Sfikas creó una película sobre las obras de Klee, titulada “El profético pájaro de los dolores de Paul Klee”, en honor a este cuadro.
En este extraordinario cuadro, Klee crea un reino mágico donde se entremezclan todas las formas de vida, la acuática, la celestial y la terrenal. La Magia de los Peces es a menudo citada por sus partidarios como el mejor ejemplo de sus obras en las que confluyen sus dos dones divergentes, su intelecto y su imaginación.
Paul klee gato y pájaro
Aunque el artista nació en Suiza, no nació como ciudadano suizo. Su padre era de nacionalidad alemana, y como la ciudadanía se decide por paternidad, Klee nació como ciudadano alemán. Su solicitud de ciudadanía suiza no fue concedida hasta seis días después de su prematura muerte a causa de una esclerodermia no diagnosticada. El legado de Klee incluye más de 9.000 obras de arte, que han inspirado muchas otras pinturas y composiciones musicales. En 1938 fue inmortalizado por los pianos Steinway en su “Serie Paul Klee”.
Paul Klee (alemán: [paʊ̯l ˈkleː]; 18 de diciembre de 1879 – 29 de junio de 1940) fue un artista suizo-alemán. Su estilo, muy personal, estuvo influenciado por movimientos artísticos como el expresionismo, el cubismo y el surrealismo. Klee era un dibujante nato que experimentó con la teoría del color y acabó explorándola en profundidad, escribiendo sobre ella ampliamente; sus conferencias Escritos sobre la teoría de la forma y el diseño (Schriften zur Form und Gestaltungslehre), publicadas en inglés como Paul Klee Notebooks, se consideran tan importantes para el arte moderno como el Tratado sobre la pintura de Leonardo da Vinci para el Renacimiento. Tanto él como su colega, el pintor ruso Wassily Kandinsky, enseñaron en la escuela de arte, diseño y arquitectura Bauhaus. Sus obras reflejan su humor seco y su perspectiva a veces infantil, sus estados de ánimo y creencias personales, y su musicalidad.
Periodista del GRUPO BNLIMITED N.W. Cubriendo todo tipo de noticias para diariovelez.com en España. Si deseas comunicarme una noticia de última hora, un suceso o alguna información que crees que es relevante, puedes hacerlo en [email protected]