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Videos de musicales de los 80
canciones de baladas inglesas
El vídeo de Peter Gabriel para su sencillo número uno del Billboard Hot 100 de 1986, una colaboración con Aardman Animations que estableció nuevos estándares para la industria y se convirtió en uno de los vídeos más premiados de la historia.
“Owner of a Lonely Heart” es una canción del grupo inglés de rock progresivo Yes. Fue un gran éxito en Estados Unidos, convirtiéndose en el primer y único sencillo de la banda en alcanzar el número 1 de la lista Billboard Hot 100.
El vídeo musical de Stray Cats para “Stray Cat Strut” consiste en que los miembros de la banda (y los extras que bailan) actúan en un callejón mientras un residente iracundo les lanza cosas. También incluye escenas de los dibujos animados de MGM de 1949, Bad Luck Blackie (1949).
Tone Loc actúa en el vídeo musical “Wild Thing” del álbum “Loc-ed After Dark” grabado para Delicious Vinyl. Frente a una pantalla blanca, Tone Loc rapea la canción con una banda formada por mujeres que se asemejan a las de Robert Palmer: Addicted to Love (1986).
éxitos de los 80 y los 90
Desde la llegada de la radio, no había existido una herramienta tan poderosa para hacer o deshacer la carrera de los artistas como la televisión musical. En los años 80, MTV y VH1 se convirtieron en la nueva gramola para toda una generación de aficionados a la música, en la que los vídeos musicales dejaron de ser un mero complemento para convertirse en parte integrante de la imagen de un artista. Como el medio aún no estaba perfeccionado, no había convenciones que romper; era el salvaje oeste, tanto musical como visualmente, y permitía una experimentación sin límites. Aunque la tecnología fuera rudimentaria, daba lugar a una innovación aún más creativa. Volvamos a una época más radical en la que todo el mundo estaba un poco más bronceado; un poco más rico, corredor, más loco y más salvaje, en los mejores vídeos musicales de los 80 que definieron la década.
Madonna canalizó a Marilyn Monroe en el icónico vídeo de “Material Girl”, la canción producida por Nile Rodgers que la coronó como reina del pop en 1984. Inspirándose en la famosa escena de la película de 1953 Los caballeros las prefieren rubias, en la que Monroe canta “Diamonds Are A Girl’s Best Friend”, el argumento del vídeo muestra a Madonna perseguida por un director de cine que intenta, sin éxito, cortejarla haciendo alarde de su riqueza. El sorprendente desenlace del vídeo, en el que el romance triunfa sobre el materialismo, revela que “Material Girl” no es tan emblemática de la avaricia de los 80 como muchos quieren pensar.
vuelta al musical de los 80
El otro día, en este año del amor en tiempos de corona, volví a ver una película favorita de mi hija y mía, Atomic Blonde (2017). Además de la intriga de la Guerra Fría y las piezas de acción estelares, ambientadas cuando cayó el Muro de Berlín -casualmente cuando me casé con mi novia-, su banda sonora de los años 80 era tan asesina como Lorraine Broughton. Desde luego, me hizo recordar lo que escuchaba entonces. Es más, a lo que veía como todo el mundo durante esa década de grandes melenas y hombreras:
El cortometraje musical se remonta a los años 20, y el medio produjo material hasta los años 40. Volvió a cobrar importancia a partir de la década de 1980, pero yo sostengo que esta última versión estuvo influenciada por cierta escena de una película de 1964. A Hard Day’s Night, la misma película que cambió mi visión del cine y la música cuando tenía 10 años. La escena está enlazada aquí. No es de extrañar que los Beatles, como sujetos de la película, fueran fotografiados de forma atractiva y distintiva.
Parafraseando el artículo de Tim sobre la escena, la secuencia de la película en blanco y negro presentaba una serie de cortes de salto, planos aéreos y de largo alcance mezclados con primeros planos extremos, por no hablar de la acción acelerada y a cámara lenta. Todo ello sincronizado con el ritmo acelerado de Can’t Buy Me Love, cuidado con las cámaras de mano y de plató. Muchas de las técnicas desplegadas por el director Richard Lester repercutirían en el cine posterior, concretamente en las comedias y los thrillers de espías, y, por supuesto, en la música pop.
canciones ochenteras de los 90
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La década de 1980 vio la aparición de la música electrónica de baile y la nueva ola, también conocida como Rock Moderno. Cuando la música disco pasó de moda en los primeros años de la década,[1] géneros como la post-disco, la italo-disco, la euro-disco y el dance-pop se hicieron más populares. La música rock siguió gozando de un amplio público[2] El rock suave,[3] el glam metal, el thrash metal, la guitarra shred caracterizada por una fuerte distorsión, los armónicos de pellizco y el abuso de la barra whammy se hicieron muy populares[4] El adulto contemporáneo,[5] la tormenta tranquila,[6] y el smooth jazz ganaron popularidad. A finales de la década de 1980, el glam metal se convirtió en la marca musical de mayor éxito comercial en todo el mundo[7].
Periodista del GRUPO BNLIMITED N.W. Cubriendo todo tipo de noticias para diariovelez.com en España. Si deseas comunicarme una noticia de última hora, un suceso o alguna información que crees que es relevante, puedes hacerlo en [email protected]
