Musica tradicional europea

Antiguas canciones populares europeas

Empecemos por ver el siguiente vídeo. Es probable que conozcas muchas de las famosas baladas europeas, pero nunca te has parado a pensar qué son y cuál es su finalidad. Mientras ves el vídeo, reflexiona sobre algunas cosas:

¿QUÉ ES UNA BALADA? En las tradiciones musicales europeas, la BALADA es una canción narrativa para voz con o sin acompañamiento instrumental. La mayoría de las baladas tratan del amor o de la pérdida del amor, pero pueden tratar de cualquier cosa. En este contexto, el término NARRATIVO sugiere que la canción cuenta una historia larga y detallada, a diferencia de la mayoría de las canciones, que son más cortas y repetitivas. Las baladas son una forma de registrar la historia a través de la canción y cuentan historias de eventos de la vida real, ficción histórica que captura los estilos de vida y las prioridades de los pueblos del pasado, o incluso fantasías inventadas.

CONCERTINALa CONCERTINA, al igual que el acordeón, pertenece a la familia de los instrumentos de lengüeta libre. Tiene forma hexagonal y se ejecuta comprimiendo y expandiendo fuelles para mover el aire a través de las lengüetas del instrumento. El timbre de la concertina es claro, carrasposo y centrado.

Características de la música folclórica de europa del este

Los trabajadores del campo cantan y gritan juntos una canción sobre un gran halcón gris: “¡Zapevala soko tica siva!”[1] Sus guadañas barren los tallos de grano al compás, sus pies pisan a un ritmo sólido. A pesar de que tres generaciones están presentes en la recogida de la cosecha de este año, nadie recuerda de dónde procede esta vieja y conocida canción, y a nadie le interesa preguntar. Los más ancianos de este pequeño pueblo serbio no recuerdan haber aprendido la canción.

Aquí encontrará sonidos familiares y desconocidos de toda Europa, incluidos todos los instrumentos y tradiciones mencionados en el artículo adjunto: Cítaras nórdicas, cantos sami yoik, el fujara, y mucho más.

Algunos podrían ver esta falta de un texto fijo, esta música desde y a través del acto de hacerla, como emblemática de algo que llamamos “música folclórica”. Por muy familiar que resulte este término, puede resultar bastante difícil determinar quiénes son estos folkies y qué implica exactamente su música. En nuestra búsqueda, podemos recurrir a la ayuda de una organización oficial de música folclórica, el Consejo Internacional de Música Folclórica, cuya definición de 1954 la sitúa como “el producto de una tradición musical que ha evolucionado a través del proceso de transmisión oral” y afirma que “es la remodelación y recreación de la música por parte de la comunidad lo que le da su carácter folclórico”. El hecho de que el IFMC se rebautizara posteriormente como Consejo Internacional de la Música Tradicional puede darnos una pista de lo discutida que estaba su definición de música folclórica, con sus referencias a “una comunidad no influenciada por la música popular y artística” y las barreras bastante duras que establece entre géneros[4].

Instrumentos tradicionales europeos

La historia musical de Europa es rica y variada, desde la música clásica, pasando por los sintetizadores de los 80, hasta el dominio del pop sueco. Todos los géneros musicales han encontrado un hogar en Europa. Únase a nuestro viaje de datos musicales, y tal vez encuentre algunos lugares en los que detenerse por el camino.

Nuestro viaje comienza, como debe ser, con la música clásica. Mozart, el compositor clásico más famoso del mundo, fue un niño prodigio que, a pesar de ser amado y venerado por sus creaciones musicales, murió sin dinero y fue enterrado en la tumba de un mendigo. Afortunadamente, su reputación no corrió la misma suerte y sigue siendo una de las mentes musicales más famosas del mundo.

Si quiere descubrir más sobre Mozart, no hay ningún lugar mejor que su lugar de nacimiento en Salzburgo (Austria). A diez horas de Calais, pasará por Alemania, lo que es perfecto si está planeando un viaje europeo por carretera. Es uno de los museos más populares del mundo, y una meca para todos los aficionados a la música clásica.

Desde los sonidos clásicos de Mozart hasta el revolucionario synth pop que sonaba en todas las radios en los años 70 y 80. Uno de los ejemplos más famosos es I Feel Love de Donna Summer. Aunque Summer es estadounidense, la elección de utilizar una pista de fondo totalmente sintetizada fue obra del revolucionario productor musical italiano Giorgio Moroder. La canción aparece con frecuencia en las listas de las mejores canciones de baile de la historia, y está ampliamente reconocida como una de las canciones pop más influyentes de la historia.

Quién creó la música tradicional europea

Siguiendo el espíritu de nuestro primer comisario, Victor-Charles Mahillon, tenemos un ejemplo de casi todo lo que se ha hecho para producir un sonido, musical o no. Así pues, todo, desde los antiestéticos silbatos para niños hasta los sofisticados acordeones, violas y flautas, pasando por trompas, tañedores y campanas.

Estamos especialmente orgullosos de nuestras colecciones de acordeones (unos 100 ejemplares), bordones y cítaras (unos 60). La mitad de estos tipos de instrumentos se fabricaron en Bélgica. También contamos con una excepcional colección de sesenta gaitas, entre las que se encuentran las tres únicas gaitas belgas antiguas que aún existen. También nos enorgullece nuestra encantadora colección de aproximadamente ochenta silbatos de pájaros y ochenta silbatos de cerámica.

Hay instrumentos de casi todos los países europeos. Francia, Alemania, España, Italia, Rumanía y Turquía están particularmente bien representados con decenas de artículos de cada uno. Sin embargo, desde finales de los años sesenta, los conservadores del departamento de instrumentos folclóricos europeos se han concentrado en los instrumentos folclóricos belgas, por lo que la parte de Bélgica en la colección asciende ahora a más de trescientas piezas.