Virgen con el niño

la virgen y el niño con santa ana

La Virgen con el Niño y Santa Ana es un óleo inacabado de hacia 1503 del artista renacentista italiano Leonardo da Vinci que representa a Santa Ana, su hija la Virgen María y el niño Jesús[1]. El cuadro fue encargado como retablo mayor para la Iglesia de la Santísima Anunciación de Florencia y su tema había preocupado a Leonardo durante mucho tiempo[cita requerida].

Es probable que el cuadro fuera encargado por el rey Luis XII de Francia tras el nacimiento de su hija Claude en 1499, pero nunca le fue entregado[1] Leonardo probó a incorporar estas figuras juntas dibujando la caricatura de Burlington House (National Gallery). [En 2008, un conservador del Louvre descubrió varios bocetos tenues que se cree que fueron realizados por Leonardo en la parte posterior del cuadro[2][3][4] Se utilizó la reflectografía infrarroja para revelar un “dibujo de 7 por 4 pulgadas de la cabeza de un caballo”, que tenía un parecido con los bocetos de caballos que Leonardo había hecho anteriormente antes de dibujar La batalla de Anghiari. También se reveló un segundo boceto de 61⁄2 pulgadas por 4 pulgadas que representaba la mitad de una calavera. Un tercer boceto mostraba al niño Jesús jugando con un cordero, boceto que era similar al que está pintado en el anverso[2] El portavoz del Louvre dijo que los bocetos fueron hechos “muy probablemente” por Leonardo y que era la primera vez que se encontraba un dibujo en el “reverso de una de sus obras”. Los dibujos serán estudiados por un grupo de expertos durante la restauración del cuadro[2].

descripción de la virgen con el niño y santa ana

Para la representación de María, sola o con su hijo Jesús, véase Madonna (arte). Para las imágenes de la Virgen y el Niño acompañados de santos, véase sacra conversazione. Para el tratamiento en el arte de los incidentes de la vida de María, véase Vida de la Virgen, y los artículos individuales enlazados desde allí.

Virgen y Niño o Madonna y Niño o María y Niño suele referirse a las representaciones artísticas de María y el Niño Jesús juntos, como parte de las tradiciones eclesiásticas católicas y ortodoxas, y muy notablemente en el arte mariano de la Iglesia católica. Las diferentes denominaciones son efectivamente intercambiables, y cualquier obra particular puede recibir diferentes títulos por parte de diferentes fuentes.

Las imágenes de la Virgen y el Niño fueron durante siglos el tema más común del arte religioso cristiano. Se conservan miles de imágenes históricas. A continuación se ofrece una lista (probablemente incompleta) de las que tienen artículos, enumeradas por su tipo de título habitual (aunque pueden encontrarse otras formas de título).

la virgen con el niño

Para la representación de María, sola o con su hijo Jesús, véase Madonna (arte). Para las imágenes de la Virgen y el Niño acompañados de santos, véase sacra conversazione. Para el tratamiento en el arte de los incidentes de la vida de María, véase Vida de la Virgen, y los artículos individuales enlazados desde allí.

Virgen y Niño o Madonna y Niño o María y Niño suele referirse a las representaciones artísticas de María y el Niño Jesús juntos, como parte de las tradiciones eclesiásticas católicas y ortodoxas, y muy notablemente en el arte mariano de la Iglesia católica. Las diferentes denominaciones son efectivamente intercambiables, y cualquier obra particular puede recibir diferentes títulos por parte de diferentes fuentes.

Las imágenes de la Virgen y el Niño fueron durante siglos el tema más común del arte religioso cristiano. Se conservan miles de imágenes históricas. A continuación se ofrece una lista (probablemente incompleta) de las que tienen artículos, enumeradas por su tipo de título habitual (aunque pueden encontrarse otras formas de título).

la virgen y el niño con el santo…

También conocida como La glorificación de María. Como se predijo en Génesis 3:15, la serpiente del pecado original es aplastada por una mujer. La serpiente se muestra aquí como un dragón, y la mujer es probablemente María, la sucesora de Eva.

Y lo que es más importante, este panel hace referencia a los primeros versos del capítulo 12 del Apocalipsis de Juan. Juan habla de una visión de una mujer vestida con el sol, la luna bajo sus pies y sobre su cabeza una corona de doce estrellas. Geertgen presenta aquí la corona apoyada en un lecho de rosas blancas y rojas, literalmente un rosario.

Los ángeles del segundo anillo llevan elementos de la Pasión: un clavo, una cruz, una lanza, una columna. Los ángeles superiores de esta esfera sostienen estandartes con el texto Sanctus, una referencia a la glorificación de María.