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Retratos de van gogh
Retratos de van gogh del momento
cindy sherman
Vincent van Gogh, Autorretrato sin barba, finales de septiembre de 1889, (F 525), Óleo sobre lienzo, 40 × 31 cm, Colección privada. Este puede haber sido el último autorretrato de Van Gogh. Se lo dio como regalo de cumpleaños a su madre[1].
Este artículo se refiere a los retratos de Vincent van Gogh (1853-1890). Incluye autorretratos, retratos de él realizados por otros artistas y fotografías, una de las cuales es dudosa. Las decenas de autorretratos de Van Gogh fueron una parte importante de su obra como pintor. Lo más probable es que los autorretratos de Van Gogh representen el rostro tal y como aparecía en el espejo que utilizaba para reproducir su cara, es decir, su lado derecho en la imagen es en realidad el lado izquierdo de su rostro.
En la Alemania nazi, los cuadros de Vincent van Gogh se encontraban entre los calificados como “arte degenerado”. Las autoridades alemanas robaron y/o destruyeron obras, entre ellas el autorretrato dedicado a Paul Gauguin, de septiembre de 1888, que aparece en la imagen en blanco y negro.
Casi al mismo tiempo que se publicaba su Catálogo razonado, Jacob Baart de la Faille tuvo que admitir que había incluido cuadros de dudosa procedencia y de dudosa calidad. Poco después, en 1930, De la Faille rechazó una treintena de cuadros, que había incluido originalmente en su catálogo, junto con un centenar de otros que ya había excluido: Los autorretratos -y los Girasoles- ocupaban un lugar destacado en el conjunto que ahora rechazaba. En 1970, los editores de la marca manuscrita póstuma de De la Faille marcaron la mayoría de estos dudosos Autorretratos como falsificaciones,[12] pero no pudieron zanjar todas las disputas, al menos sobre uno:
autorretrato de van gogh
Vincent van Gogh creó 36 autorretratos en el espacio de sólo 10 años. Estas obras son una fuente asombrosa de conocimiento, no sólo del aspecto de Van Gogh (aunque lo sabemos por una foto), sino también de su evolución como artista a lo largo de los años. Y lo que es más importante, sus autorretratos son la clave para entender cómo deseaba ser percibido como artista y su psicología: son la clave de su historia. A continuación le presentamos 10 autorretratos de Vincent van Gogh que debe conocer.
Van Gogh empezó a pintar muy tarde en su vida, cuando tenía 27 años. Nunca recibió una formación formal. Sus primeros autorretratos, como éste, están fechados en 1886, que es también el momento exacto en que se retrató como artista. Nótese los colores sombríos que utiliza. Pronto los abandonaría tras ver la obra de los impresionistas en París.
Van Gogh realizó la mayoría de sus autorretratos -más de 25- durante su estancia en París (1886-88). Aquí se presenta como un burgués respetable, con un elegante traje y un sombrero de fieltro. También podemos ver cómo Vincent cambió su paleta: los colores claros y pastel hasta tal punto eran inusuales para él. Incluso cambió el color de sus ojos para adaptarlos; en este cuadro son gris-azules, cuando en realidad eran verdes.
el dormitorio
Vincent van Gogh vivió durante la época del impresionismo. Con el desarrollo de la fotografía, los pintores y artistas se dedicaron a transmitir los sentimientos y las ideas que había detrás de las personas, los lugares y las cosas, en lugar de tratar de imitar sus formas físicas. Los artistas impresionistas lo hicieron enfatizando ciertas tonalidades, utilizando pinceladas vigorosas y prestando atención al resaltado. Vincent van Gogh puso en práctica esta ideología para perseguir su objetivo de representar sus propios sentimientos hacia sus sujetos y su implicación con ellos. Los retratos de Van Gogh se centran en el color y las pinceladas para demostrar sus cualidades interiores y la propia relación de Van Gogh con ellos.
Van Gogh se sintió fascinado por la realización de retratos al principio de su carrera artística. Escribió a su hermano Theo mientras estudiaba en La Haya: “Quiero hacer un dibujo que no todo el mundo entienda, la figura simplificada a lo esencial, con un desprecio deliberado de aquellos detalles que no pertenecen al personaje real y son meramente accidentales”. Como ejemplo, hablaba de hacer posar a sus padres para un cuadro, pero que, al plasmar el carácter de un “pobre clérigo de pueblo” o de “una pareja que ha envejecido junta en el amor y la fidelidad”, podrían no apreciar la obra, porque al hacerlo el cuadro no sería un parecido exacto. Aun así, consideraba que era un “asunto serio” centrarse en su carácter, en el que había que confiar[1].
Periodista del GRUPO BNLIMITED N.W. Cubriendo todo tipo de noticias para diariovelez.com en España. Si deseas comunicarme una noticia de última hora, un suceso o alguna información que crees que es relevante, puedes hacerlo en [email protected]
