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Paul klee para niños
paul klee gato y pájaro
Paul Klee (18 de diciembre de 1879 – 29 de junio de 1940) fue un artista suizo-alemán. Fue uno de los pintores más famosos del siglo XX. Su obra estuvo influenciada por el expresionismo, el cubismo y el surrealismo. También se interesó mucho por la teoría del color.
Klee se casó con la pianista Lily Stumpf en 1906. Se fueron a vivir a Múnich. En 1906 realizó su primera gran exposición. Además de pintar, Klee enseñó arte en la Bauhaus de 1920 a 1931, y más tarde en la Academia de Düsseldorf. Cuando los nazis llegaron al poder en Alemania, la vida se volvió muy dura para los artistas modernos. Klee se trasladó a Suiza en 1933. Murió en Muralto, Suiza, en 1940. Durante muchos años sufrió de esclerodermia, una enfermedad autoinmune.
En plena Primera Guerra Mundial, Klee fue reclutado como Landsturmsoldat (soldado de las fuerzas de reserva de Prusia o Alemania Imperial) en 1916. Después de terminar el curso de formación militar, se convirtió en soldado de retaguardia (lo que significa que no participó en las batallas). Klee pintó camuflaje de aviones y acompañó a los transportes aéreos. En 1917, fue trasladado a la Real Escuela de Aviación de Baviera, en Gersthofen, para trabajar como empleado del tesorero hasta el final de la guerra. Esto le permitió permanecer en una pequeña habitación fuera del bloque de barracas y seguir pintando.
surrealismo
Cuando estudiaba Bellas Artes y Grabado en la universidad, los pósters de la pared de mi dormitorio hablaban más de quién era yo que cualquier otra cosa que pudiera decir. Paul Klee, Matisse, Van Gogh, Sonia Delaunay. Estos eran los artistas que yo anhelaba ser, los pioneros que utilizaban el color y el patrón de forma transformadora. Todavía tengo una postal de “Flora en la arena” de Klee en mi escritorio.
Hace unos años, en clase de arte, saqué esa postal junto con algunos materiales muy sencillos e intenté transmitir mi pasión por las líneas y los colores de este cuadro emblemático. Nunca he escrito sobre esta pequeña lección de arte porque no fue una lección completamente pensada, ya que fue una idea espontánea con algo de tiempo extra. Pero también porque la mayoría de los niños eran pequeños y no estaban demasiado interesados en hacer que sus cuadros se parecieran a mi postal. Resultados variados
Hace poco redescubrí estas fotos de hace cuatro años y ahora, con la sabiduría del tiempo, me he dado cuenta de que esta introducción discreta a los artistas famosos es exactamente la adecuada para mi blog. Simple, no prescriptiva, con sólo un poco de lección de historia y mucha libertad para explorar. No importa cuáles sean los resultados (en realidad, sólo importa a efectos del blog), porque se trata simplemente de la expresión creativa y de estar expuesto a todo tipo de artistas y de creación artística.
castillo y sol
Paul Klee trabajó a pequeña escala, creando mundos microcósmicos en dibujos, acuarelas y óleos. A menudo creaciones de la imaginación y a menudo infantiles en su aparente simplicidad y franqueza, sus cuadros estaban, sin embargo, enraizados en agudas observaciones del mundo natural, del comportamiento humano y de una apreciación de los pequeños incidentes no observados de la vida cotidiana.
El nombramiento de Klee como profesor en la Bauhaus de Weimar en 1921 introdujo una nueva fase en su arte. Comenzó a formular un enfoque más teórico, dando a su arte una base racional como contrapeso al poder de la intuición. Sus cuadernos pedagógicos constituyeron la base de conferencias y de varios ensayos que escribió a principios de los años veinte, en los que exploraba los componentes fundamentales de su proceso creativo: la línea, el valor tonal y el color. Sin embargo, Klee seguía creyendo que la teoría no era más que un medio para alcanzar un fin.
Niños cargados ilustra la manera en que Klee elaboró elementos de estos principios fundamentales. Comienzo donde comienza toda forma pictórica: con un punto que se pone en movimiento”. (Citado en Spiller 1961, p.24.) Este dibujo demuestra el movimiento de un punto a una línea, que a su vez crea formas planas. Consiste en una línea casi ininterrumpida que forma una serie de cajas redondas y entrelazadas. A continuación, Klee añadió piernas y ojos de palo para dar a las formas un carácter humano. Es inusual que Klee haya dado a las dos figuras unos contornos tan gruesos, una característica que se asocia principalmente con su trabajo en los últimos años de la década de 1930. Sin embargo, el negro intenso podría haber sido una de las razones para dar al dibujo su título. Es evidente que Klee encontró algo inusual en esta composición, ya que realizó cinco variantes diferentes en distintos medios. De ellas, la más parecida en elementos compositivos a esta obra es Gemelos, 1930 (ubicación actual desconocida), aunque Klee rellenó los planos interiores de las figuras con una combinación de sombreado, sombreado y puntos.
la ciudad de paul klee
“Mi yo”… es un conjunto dramático. Aquí un antepasado profético hace su aparición. Aquí un héroe brutal grita. Aquí un bon vivant alcohólico discute con un profesor erudito. Aquí una musa lírica, crónicamente enamorada, eleva sus ojos al cielo. Aquí un papá se adelanta, profiriendo protestas pedantes. Aquí el tío indulgente intercede. Aquí la tía balbucea chismes. Aquí la criada se ríe lascivamente. Y yo lo contemplo todo con asombro, con la pluma afilada en la mano. Una madre embarazada quiere unirse a la diversión. “¡Pshtt! Grito, ‘No debes estar aquí. Eres divisible’. Y se desvanece”.
“El artista no atribuye a la forma natural de la apariencia el mismo significado convincente que los realistas que son sus críticos. No se siente tan íntimamente ligado a esa realidad, porque no puede ver en los productos formales de la naturaleza la esencia del proceso creativo. Le preocupan más los poderes formativos que los productos formales”.
Periodista del GRUPO BNLIMITED N.W. Cubriendo todo tipo de noticias para diariovelez.com en España. Si deseas comunicarme una noticia de última hora, un suceso o alguna información que crees que es relevante, puedes hacerlo en [email protected]
