Paisajes de van gogh

Fritillares imperiales en una…

Vincent pasó su infancia en el campo de Brabante. Desde el pueblo de Zundert, donde nació, daba largos paseos por los campos y bosques. Fue aquí donde desarrolló su amor por la naturaleza de toda la vida.

Al atardecer, cuando volvíamos de Zundert por el páramo, Pa y yo recorríamos un camino, el sol se ponía rojo tras los pinos y el cielo del atardecer se reflejaba en las marismas, el páramo y la arena amarilla y blanca y gris tenían un tono y una atmósfera tan resonantes.

Debo haber recogido un buen centenar de moscas y más de los 4 lienzos que recibirás, sin mencionar el polvo y la arena &c. – sin mencionar que, cuando uno los lleva por el brezal y a través de los setos durante unas horas, alguna que otra rama los roza &c.”

Pues bien, me gustaría ser capaz de alcanzar esa confianza en sí mismo que hace que una persona sea feliz, alegre y viva en todo momento. Eso puede ocurrir mucho más fácilmente en el campo o en una pequeña ciudad que en ese horno parisino.

Vincent pintó este campo de trigo en Saint-Rémy. Un campesino siega los tallos dorados bajo el sol abrasador. Era una imagen para Vincent del final de la vida, que luego volvería a empezar con la siembra del grano.

La noche estrellada de van gogh

Van Gogh pintó su primer campo de trigo en 1885 en Gavillas de trigo en un campo, pero en 1888 se convirtió en un tema importante para él. A partir de entonces, Vincent pintó campos de trigo en cualquier lugar de Francia. En Arlés, donde vivió con Gauguin, Van Gogh pintó campos y granjas. Granja en un campo de trigo muestra un árbol que crece en un extenso campo de trigo en crecimiento, antes de la cosecha. A lo lejos, más allá del campo, se encuentra una modesta casa blanca con tejado amarillo, iluminada por el brillante sol. Tras dejar Arles, Vincent se internó en un hospital psiquiátrico de Saint-Remy. Desde allí, a través de una ventana, podía ver un campo de trigo en la distancia. Los doce cuadros que pintó desde esta ventana muestran un campo de trigo en crecimiento, cercado por una ciudad más allá. A lo lejos, más allá del pueblo, hay montañas azules. Por la mañana, Vincent podía ver la salida del sol sobre estas montañas y observar los colores cambiantes del paisaje a medida que el sol se desplazaba por el cielo.

Los paisajes que muestran la creciente sociedad industrial pueden ser vistos como una advertencia que muestra lo que estaban perdiendo en Francia en ese momento, pero los campos de trigo tienen un significado muy diferente. Los paisajes de Van Gogh, especialmente los de los campos de trigo, muestran un tema que le resulta muy querido. Desde los versos bíblicos sobre la siembra de la tierra, hasta los poemas modernos sobre la hierba, Vincent era muy consciente de la importancia social de la agricultura. Como metáfora de la vida, el trigo y la agricultura muestran el ciclo de la vida; crece, se cosecha y sostiene otra vida. Van Gogh pintó todas estas etapas, desde El sembrador plantando la semilla, las vistas de los campos de trigo en Granja en un campo de trigo y las vistas desde la ventana de su hospital, hasta Campo con montones de grano, que muestra el trigo cosechado, pintado el último mes que Vincent vivió.

Girasoles

Van Gogh pasó los últimos meses de su vida en Auvers-sur-Oise, una pequeña ciudad al norte de París, después de salir de un manicomio en Saint-Rémy en mayo de 1890.[4] Realizó el cuadro en la semana siguiente a sus retratos del Dr. Gachet.[5] El punto de vista desde arriba era una de sus perspectivas favoritas desde sus días en que dibujaba en las dunas de Scheveningen en La Haya con la ayuda de un marco de perspectiva.[6] Van Gogh describió el cuadro en una carta a su hermana Wil:[7] Últimamente he trabajado mucho y rápido; con ello intento expresar el desesperado y rápido paso de las cosas.

Van Gogh describió el cuadro en una carta a su hermana Wil:[7]Últimamente he trabajado mucho y con rapidez; con ello intento expresar el paso desesperadamente rápido de las cosas en la vida moderna. Ayer, bajo la lluvia, pinté un gran paisaje visto desde una altura en el que hay campos hasta donde alcanza la vista, diferentes tipos de verdor, un campo de patatas de color verde oscuro, entre las plantas regulares la tierra exuberante y violeta, un campo de guisantes en flor que blanquea a un lado, un campo de alfalfa de flores rosas con una pequeña figura de un segador, un campo de hierba larga y madura, de tono leonado, luego campos de trigo, álamos, una última línea de colinas azules en el horizonte, al fondo de las cuales pasa un tren, dejando tras de sí una inmensa estela de humo blanco en el verdor. Una carretera blanca cruza el lienzo. En la carretera, un pequeño carruaje y casas blancas con tejados de un rojo intenso junto a esta carretera. Una fina lluvia raya el conjunto con líneas azules o grises

Campos de trigo

Este paisaje es inusual por su punto de vista elevado, casi de pájaro. Este ángulo puede verse como un intento de mirar el mundo a la manera japonesa, natural en un artista obsesionado con Japón. Sin embargo, no podemos hablar de una influencia seria en este caso: El punto de vista de Van Gogh era individual y procedía de sus propias impresiones. El dinamismo que distingue a este lienzo es ajeno a los paisajes del Lejano Oriente. El cuadro tiene una enorme energía interna. Las diagonales cruzadas que forman los límites de los campos y los surcos arados, los contornos de los tejados, la hilera de cipreses… tales vectores tensan la composición, pero no tanto como para perturbar la unidad del conjunto. Es un estudio de la naturaleza. El colorido del cuadro y la acción de las figuras nos indican que fue realizado en otoño, época en la que Van Gogh trabajaba no sólo en el recinto del hospital, sino también fuera de él.

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Periodista del GRUPO BNLIMITED N.W. Cubriendo todo tipo de noticias para diariovelez.com en España. Si deseas comunicarme una noticia de última hora, un suceso o alguna información que crees que es relevante, puedes hacerlo en [email protected]