Cuadros de el greco

cuadros famosos de el greco

En 1577, El Greco se trasladó a Toledo, donde realizó la mayoría de sus obras de madurez. Aunque realizó importantes obras por encargo en iglesias de los alrededores de Toledo, siguió sin tener el favor del rey, por lo que no recibió el mecenazgo real que tanto deseaba. El Greco hizo de Toledo su hogar, alquilando una serie de apartamentos al marqués de Villena, que incluían tres apartamentos y veinticuatro habitaciones. Pasó gran parte del tiempo estudiando, pintando y viviendo a lo grande, a menudo contratando a músicos para que tocaran para él mientras cenaba.

Aunque fue un pintor muy reconocido y prolífico, hacia el final de su vida pasó por dificultades económicas, agravadas por el impago de sus trabajos para el Hospital de Caridad de Illescas. Encontró su fin a la edad de 73 años, debido a una repentina enfermedad. Después de su muerte, las obras de El Greco fueron ampliamente ignoradas. Su inusual tratamiento de los temas y su compleja iconografía llevaron a muchos contemporáneos a desacreditar sus obras. No fue hasta la aparición del Romanticismo cuando se descubrieron sus obras, lo que provocó un renacimiento del interés por las obras del artista. Sus obras influyeron posteriormente en pintores realistas, impresionistas, cubistas y abstractos, como Pablo Picasso y Edouard Manet.

antonio da correggio

El Greco fue un pintor, escultor y arquitecto cretense del Renacimiento español. El Greco abandonó su lugar de nacimiento para ir a Venecia en 1567, y nunca regresó. Los tres años que pasó en Venecia influyeron profundamente en su estilo. En 1577 emigró a Toledo, España, donde vivió y trabajó hasta el final de su vida.

El Greco fue principalmente un pintor, pero también se le han atribuido algunas esculturas, como Epimeteo y Pandora[1] Esta dudosa atribución se basa en el testimonio de Pacheco. Pacheco vio en el taller del Greco una serie de figurillas (de cera, estuco y madera), pero puede que se tratara de meros modelos, como los que se utilizaban en los talleres italianos (como el que el propio Greco había creado, cuando estaba en Italia). Las figuras ilustradas recuerdan a ciertos desnudos de cuadros del Greco en sus proporciones alargadas, pero su naturalismo y la acentuada musculatura de la figura masculina son considerados por ciertos investigadores como sorprendentes para el Greco[2] Entre las obras conservadas del maestro se encuentran también cuatro dibujos[3]; tres de ellos son trabajos preparatorios para el retablo de Santo Domingo el Antiguo y el cuarto es un estudio para uno de sus cuadros, La Crucifixión[4].

francesco de’ rossi

El Greco (1541-1614) fue un destacado pintor, escultor y arquitecto activo durante el Renacimiento español. Se convirtió en un artista tan singular que no pertenece a ninguna escuela convencional. Su estilo dramático y expresionista fue recibido con perplejidad por sus contemporáneos, pero ganó un nuevo aprecio en el siglo XX[1].

De El Greco, Hortensio Félix Paravicino, predicador y poeta español del siglo XVII, dijo: “Creta le dio la vida y el oficio de pintor, Toledo una patria mejor, donde a través de la Muerte comenzó a alcanzar la vida eterna”[3] Según la autora Liisa Berg, Paravacino reveló en pocas palabras dos factores principales que definen cuándo un gran artista obtiene la valoración que merece: nadie es profeta en su tierra y a menudo es en retrospectiva cuando la obra de uno adquiere su verdadero aprecio y valor[3].

Les Demoiselles d’ Avignon (1907, óleo sobre lienzo, 243,9 x 233,7 cm., Nueva York, Museo de Arte Moderno) de Picasso parece tener ciertas similitudes morfológicas y estilísticas con La apertura del quinto sello.

joan miró

La falacia del Greco es una falacia perceptiva típica, en la que se supone que determinadas anomalías perceptivas influirán en las interacciones con el mundo de naturaleza similar. Recibe su nombre de una explicación errónea del estilo pictórico verticalmente distorsionado de El Greco, que sostenía que el artista debía ver el mundo distorsionado por un astigmatismo peculiar y, por tanto, pintó este mundo distorsionado. Sin embargo, este astigmatismo teórico no puede explicar el estilo de El Greco, ya que habría visto sus lienzos distorsionados de la misma manera, y pintar sobre ellos habría anulado cualquier distorsión.

Cuando se explora en el experimento -haciendo que los sujetos usen lentes distorsionantes- parece probable que El Greco se hubiera adaptado completamente a ver un mundo distorsionado, y esto no podría haber sido una explicación[3].

Chaz Firestone y Brian Scholl han afirmado que esta falacia ha sido la causa de un pensamiento erróneo en la investigación sobre la percepción,[1][4] incluso en estudios que presumían de demostrar que llevar una mochila pesada hace que las colinas parezcan literalmente más empinadas, o que sostener unas varillas extendidas horizontalmente haría que los portales parecieran más estrechos.