Autorretrato rafael

Autorretrato con boina y turne

Durante siglos se ha reconocido a Rafael como el pintor supremo del Alto Renacimiento, más versátil que Miguel Ángel y más prolífico que su contemporáneo mayor Leonardo. Aunque murió a los 37 años, el ejemplo de Rafael como dechado de clasicismo dominó la tradición académica de la pintura europea hasta mediados del siglo XIX.Rafael (Raffaello Santi) nació en Urbino, donde su padre, Giovanni Santi, era pintor de la corte. Es casi seguro que comenzó su formación allí y debió de conocer desde muy joven obras de Mantegna, Uccello y Piero della Francesca. Sus primeras pinturas también están muy influenciadas por Perugino. Desde 1500 -cuando se convirtió en un maestro independiente- hasta 1508 trabajó en todo el centro de Italia, especialmente en Florencia, donde se convirtió en un destacado retratista y pintor de Madonnas.En 1508, a la edad de 25 años, fue llamado a la corte del Papa Julio II para ayudar en la redecoración de los apartamentos papales. En Roma evolucionó como retratista y se convirtió en uno de los más grandes pintores de historia.Permaneció en Roma el resto de su vida y en 1514, a la muerte de Bramante, fue nombrado arquitecto encargado de San Pedro.

Autorretrato a la edad de veinte años ei

Tal vez porque los autorretratos Rafael creó muy pocoo porque con esta imagen de los hombres jóvenes hermosos tan fácilmente y es lógico para relacionar el ideal del hombre del Renacimiento, pero este autorretrato de los Uffizi se convirtió en una imagen de referencia del artista: un libro raro o un catálogo de la exposición sin el joven Rafael en una boina negro en la portada. En Italia, antes de la entrada en la zona euro, este retrato se imprimió en un billete de 500 mil dólares: en el reverso (cara posterior) de quinientas liras se encontraba la famosa “escuela de Atenas” de Rafael, pero en el anverso (cara anterior) se decoraba un fragmento de un fresco de la “Galatea” de Rafael y el famoso autorretrato.Más sorprendente es que algunos críticos califiquen el autorretrato de controvertido, refiriéndose a la historia un tanto enmarañada de cambio de propiedad de la obra y a su mala conservación, agravada por torpes restauraciones. Y sin embargo (a pesar de la advertencia de que sólo puede ser una copia del original perdido) una mayoría absoluta de expertos, sin duda – ante nosotros está Rafael y esto es un autorretrato. Un autorretrato de Rafael: tiempo y lugar

Reflexión (autorretrato

El Autorretrato con un amigo (también conocido como Retrato doble y como Rafael y su maestro de esgrima[1]) es un cuadro del pintor italiano del Alto Renacimiento Rafael. Data de 1518-1520,[2] y se encuentra en el Museo del Louvre de París, Francia. No se sabe si la figura de la izquierda es realmente un autorretrato de Rafael,[se necesita una fuente mejor] aunque ya se identificó como tal en un grabado del siglo XVI[3].

Se desconoce la identidad del hombre retratado ante Rafael. Tradicionalmente se le ha identificado como su maestro de esgrima, ya que sostiene la empuñadura de una espada[4]. Los historiadores de arte modernos lo consideran un amigo cercano,[5] o posiblemente uno de los alumnos del pintor, tal vez Polidoro da Caravaggio o Giulio Romano[6][7][8] Una posibilidad es Giovanni Battista Branconio, para quien Rafael había diseñado, en el barrio del Borgo de Roma, el ahora destruido Palazzo Branconio. Otras personas asociadas al personaje son Pietro Aretino, Baldassarre Peruzzi y Antonio da Sangallo el Joven, así como otros pintores como Il Pordenone o Pontormo, pero estas hipótesis han sido refutadas por otros retratos.

El hombre desesperado

El Autorretrato se suele fechar entre 1504 y 1506. Mide 47,5 cm por 33 cm. El retrato fue anotado en un inventario de la colección privada del duque Leopoldo de’ Medici, realizado en 1675, y posteriormente incluido en el inventario de los Uffizi de 1890.

Antes de 1631 – Desconocido1631 Urbino – Herencia de Vittoria della Rovere Este documento, la Nota dei quadri buoni (registro de bellos cuadros), inventarió las obras de arte del Ducado de Urbino antes del matrimonio de Vittoria con Ferdinando II de’ Medici, finalizado en 1634. Este inventario describe “un rittratto di Raffaello di sua mano” (un retrato de Rafael de su propia mano). No se sabe de forma concluyente si esta descripción del inventario se refiere a la obra de los Uffizi, ya que no se citan otros rasgos identificativos, números de inventario o medidas. 1634 Colección Medici Florencia1652 Anotado en la colección de la Gran Duquesa Vittoria de’ Medici1663-75 Anotado en la colección privada de Leopoldo de’ Medici. En 1667 Leopoldo fue nombrado cardenal por el papa Clemente IX, viajando a Roma. Gran parte de la vasta colección del cardenal se incorporó a colecciones de Florencia, incluida la de los Uffizi. El inventario digital de los Uffizi señala una fecha de 1675 para la obra que aún se encuentra en la colección privada del Cardenal – probablemente un inventario realizado después de su muerte en este año.1682 Trasladada a los Uffizi1737 Tras la muerte de Gian Gastone de’ Medici, en el marco del “Patto di Famiglia” (Ley de la Familia) de 1737, la colección de los Medici fue legada al Estado toscano, orquestada por Ana Maria Lusia de’ Medici1890 Anotada en un inventario de la colección de los Uffizi, al que se le asignó el número de inventario 1706