Arlequín picasso 1917

Tres músicos

Publicado con motivo de la exposición Picasso Harlequin 1917-1937 de 2008-2009. 319 páginas con numerosas ilustraciones en color, incluyendo varias a página completa. Limpio y bien encuadernado. Barking Dog Books and Art LLC ha sido un librero independiente en línea desde 2002. Los pedidos se procesan con rapidez, se embalan cuidadosamente y se envían con confirmación de entrega. Tamaño: 4to – sobre 9¾” – 12″ de altura. Inventario del vendedor # 009924

Un arlequín puede ser lo que se quiera, un camaleón que cambia constantemente de aspecto y nunca está donde esperamos encontrarlo. Picasso, que pudo adoptar contemporáneamente los estilos del cubismo, el neoclasicismo, el surrealismo y el expresionismo, tenía muchas cosas en común con este legendario personaje teatral. El libro acompaña una exposición en Roma de unas doscientas obras reunidas en museos y fundaciones tan prestigiosos como el Museu Picasso de Barcelona, el Centre Pompidou y el Musée Picasso de París, el Solomon R. Guggenheim de Nueva York, el Museum of Fine Arts y la Menil Colletion de Houston, el Baltimore Museum of Art, el Philadelpia Museum of Art y la National Gallery of Canada, en Ottawa.

Retrato de dora maar

“Con esta gran composición realizada en Roma en 1917, Picasso aprovecha al máximo la estética del collage, característica del cubismo tardío. Las formas planas y geométricas parecen superponerse unas a otras, como si estuvieran subrayadas por los recortes de superficies azules, grises, blancas y negras y punteadas. El efecto general es el de un recorte meticuloso al que dan vida algunos elementos más realistas y no exentos de humor, como el collar de la dama y su nariz puntiaguda. Esta composición tiene también una dimensión decididamente decorativa, que nos recuerda la colaboración del pintor en aquella época con los Ballets Rusos para el telón y los decorados de Parade”.

Retrato de pablo picasso

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Ubicación del arlequín en barcelona

La obraPicasso realizó este óleo durante su estancia en Barcelona entre junio y noviembre de 1917, con la idea de presentarlo en el Teatro del Liceo con el ballet Parade interpretado por los Ballets Rusos de Serge de Diaghilev. Es la primera obra de Picasso que entra en las colecciones de los museos de nuestra ciudad.

El personaje del arlequín -pintado con frecuencia por Picasso- aparece aquí encima de un escenario con balaustrada, parcialmente cubierto por una gran cortina de color rojo intenso que contrasta con la carne ocre y los azules, verdes y rosas de las ropas típicas en forma de diamante que lleva el personaje. El color terroso de la piel y las grandes manos carnosas revelan el interés de Picasso por dar volumen a las formas.

Viviendo en Barcelona entre junio y noviembre, se involucra de nuevo en la escena artística local dominada por el novecentismo, que enfatiza los valores clásicos en el arte y la literatura al tiempo que aboga por la renovación. Aunque este nuevo estilo parecía chocar frontalmente con el cubismo anterior, Apollinaire recordaba en el programa del desfile que el telón claramente clásico y el vestuario cubista coincidían en el intento de interpretar la realidad.